新華社天津3月15日電 題：《桃源仙境圖》：透過畫中仙，看盡凡間客
新華社記者周潤健
“忽逢桃花林，夾岸數(shù)百步，中無雜樹，芳草鮮美，落英繽紛。”這是東晉詩人陶淵明筆下的桃花源。天津博物館館藏國家一級(jí)文物、明代畫家仇英的代表作《桃源仙境圖》，描繪的正是文人雅士向往的“仙境”。
仇英與沈周、文征明、唐伯虎被后世并稱為“明四家”，也稱“吳門四家”，其傳世作品非常少見。
天津博物館副館長、天津美術(shù)館館長馬馳介紹，仇英曾拜于唐伯虎老師周臣門下學(xué)畫，系統(tǒng)學(xué)習(xí)了南宋的院體畫，并將文人思想融入畫中。仇英早、中期以臨摹為主，晚年將青綠山水畫推向一個(gè)新的高峰，《桃源仙境圖》即是其中典范。
在天津博物館展出的《桃源仙境圖》真跡。新華社記者周潤健 攝
《桃源仙境圖》是一幅絹本設(shè)色畫，縱175厘米，橫66.7厘米，右下屬款“仇英實(shí)父制”，鈐“仇英實(shí)父”一印。畫上另有“乾隆御覽之寶”“石渠寶笈”兩方清內(nèi)府藏印，并有“靈石楊氏珍藏”“楊曾之印”“燕翼堂”“潁川懷云子圖畫”等鑒藏印。
這幅取材于陶淵明《桃花源記》的畫作，以精工的畫筆描繪了人們心中的桃源之景。其構(gòu)圖采取北宋全景式大山大水的布局特征，視野開闊，境界宏大，疏密對(duì)比強(qiáng)烈。圖中山石矗立，虬松盤繞，圖的下方有三位文人雅士臨流而坐，一人乘興撫琴，一人低首聆聽，一人身倚山石，橋下溪水清澈，坡上桃樹林掩映于山石、樹木之間，展現(xiàn)出一個(gè)遠(yuǎn)離世俗、虛幻縹緲的人間仙境。
《桃源仙境圖》真跡（局部）。新華社記者周潤健 攝
“《桃源仙境圖》是仇英最具代表性的作品之一，作者運(yùn)用純熟技法，巨細(xì)無遺地勾畫出世外桃源般的綺麗景象。山體用石青、石綠大面積勾廓暈染，賦色既濃烈大膽又清雅脫俗；淡墨細(xì)筆勾描云氣，亭臺(tái)樓閣界畫精微；人物衣紋線條勻勁流暢，刻畫生動(dòng)傳神。既體現(xiàn)出作為職業(yè)畫家的仇英對(duì)于吳門文人畫圖式、旨趣的熟稔，也將他被世人稱道的‘青綠’技法展現(xiàn)得淋漓盡致。”馬馳說，仇英存世可見青綠山水作品的顏色多偏淡雅，這幅《桃源仙境圖》卻異常艷麗，工筆重彩，實(shí)屬難得一見。
透過畫中仙，看盡凡間客。馬馳表示，仇英將文學(xué)作品中虛擬的“桃花源”轉(zhuǎn)為真實(shí)的繪畫作品，借“桃花源”表達(dá)了自己心中的美好愿景——遠(yuǎn)離喧囂、寄情山水、修身養(yǎng)性、陶冶情操。“這是當(dāng)時(shí)文人理想中的世界，反映出當(dāng)時(shí)文人間流行的隱逸精神。”
觀眾在觀賞《桃源仙境圖》真跡。新華社記者周潤健 攝
仇英的青綠山水作品不少是以仙境為主題，他將幻想與現(xiàn)實(shí)、仙境與人間加以結(jié)合，意境瑰麗雋永又安靜寧和。《桃源仙境圖》與仇英另一幅名作《玉洞仙源圖》合稱“雙美圖”，是被公認(rèn)的仇英晚年傳世的兩幅最好作品。
“仇英在青綠山水上的極高悟性和獨(dú)特造詣以及對(duì)礦物色搭配的駕輕就熟，將工筆重彩推向了明代繪畫的高峰。”馬馳說。
